多导演都带有强烈的反叛意味。
华国电影过去没有青春片，缺少青春和成长之痛的主题，在第六代这里全都出来了。
这么说吧。
华国电影商业化进程中，国师他们起到了非常重要的作用。
不过，在商业化之后，他们又很难达到观众的期待。
国师他们对华国电影有贡献，
这点是母庸置疑的。
他们对黄华国电影市场的开拓功不可没。
21世纪初期，没有人认为中国电影能够赚钱，也没有人知道华国的电影市场到底有多大。
当《英雄》卖了两亿人民币，所有人都惊叹华国电影竟然能卖钱，而华国竟然有这么大的电影市场。
《英雄》就相当于一个探路石，它让人们对中国电影市场的潜力有了初步的认识，由此才有了后来十年的大发展。
整个八十年代和九十年代早期，在计划体制的基础上，第五代没有太大的压力，可以尽量去实现个人的艺术追求，探索电影语言的突破，所以早期作品中最大的特点在于他们的前卫性。
在进入市场之后，他们一直开拓市场，并努力适应观众的口味，他们的先锋性和前卫性就在这个过程中慢慢丧失。
其实这也是一种自然生长，年轻的时候自然更先锋、张扬，世界艺术史的规律也正是如此。
他们就像一辆火车，原本在既定的轨道上走，但是新世纪以来这条轨道消失了，此时他们唯一可以把握的东西就是票房。
所以无论是张一谋还是陈凯戈，都不约而同地去拍大片。
他们在拍大片的间隙也去拍一些关注人性的作品，但这些都是比较小的题材，也没有很强的思想力度。
其实可以看出，他们在艺术片和商业大片之间还是有些徘回，游移不定。
这是一个非常值得深思的现象。
就是改革之后，将华国电影带向世界的所谓“第五代导演”，进入新世纪之后突然象变了一个人，大部分导演的创作水平出现了塌方式的下滑！
为什么会想到这点呢？
最近很多导演的电影还没有上映，就遭到了专业影评人的口诛笔伐，很多电影在豆瓣网的影迷评分也是很低，
比如国师的《长城》。
陈凯戈的《道士下山》。
专业和民间双双否定。
两位导演可是相当的出名的，前者是拍出过《活着》、《大红灯笼
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