板。
那种打戏花絮比正片好看，
一招一式像模像样，
拍武侠，打戏肯定是重点。
近几年看的武侠剧太多慢镜头渲染，虽然武林人士的武力值好像提高了，
但武打技能好像下降了，
很少能看到真正的见招拆招的打戏，武侠打的像仙侠一样虚无缥缈。
原世界接连几部戏打戏拉胯，
直接让观众再一次发出“武打戏没落”的哀叹。
《雪中悍刀行》被吐槽是PPT式的武打戏，
别人家的打戏拳拳到肉，
又快又燃，
这部剧的打戏又慢又令人摸不着头脑。
还有《风起洛阳》的打戏一开始还被一些网友夸，
后来被发现剧中某处的打戏从招式到镜头都抄袭了另外一部动画。
曾经，
武侠片、动作片是影视剧中一个很重要的类别，
出现了不少经典作品，
也捧红了很多武打演员，
武侠文化也是华国文化的重要组成部分，
但如今，
国产剧中的武打戏却频频被观众吐槽，打得假，打得水，不伦不类全靠慢镜头。
武打戏是如何一步一步走到如今这种地步的呢？
“华国武打戏没有信仰。”有位动作导演是这样说的，
实话实说。
这句话说得还挺有道理的。
现在市面上的武打戏之所以被观众吐槽，
很大一个原因是他们打得很“假”。
这个假不是说非得打得拳拳到肉，而是不管他们用什么方式飞起来，
观众都找不到他们飞起来的着力点。
举个例子。
李桉的《卧虎藏龙》。
国际章和杨紫茕在屋顶追逐的那段打戏，
不管从哪个镜头分析，
她们飞的动作都能找到发力的支点，
比如脚蹬一下墙，人弹起来，
但现在有些玄幻仙侠剧，
在空中飞来飞起，却没有发力点，或者用手指一划拉，对方就倒地了，动作缥缈得让观众无法信服。
其实，
除了实操这方面的问题，
陆晨还觉得，
很多动作导演从一开始拍摄的时候，理念就出现了问题。
七八
…。。